La vita artistica di Arnaldo Pomodoro alle Gallerie d’Italia-Milano
28 maggio 2026
Intesa Sanpaolo apre al pubblico alle Gallerie d’Italia - Milano la mostra “Arnaldo Pomodoro. Una vita”, realizzata da Intesa Sanpaolo e Fondazione Arnaldo Pomodoro per il centenario della nascita dell’artista, con un nucleo di oltre quaranta opere che ripercorrono sessant’anni di ricerca tra scultura, sperimentazione e linguaggio contemporaneo.
A un anno dalla scomparsa, la mostra rende omaggio al viaggio artistico durato oltre sessant’anni di uno dei più importanti protagonisti dell’arte contemporanea italiana e internazionale del secondo Novecento.
La mostra è curata da Luca Massimo Barbero, curatore Associato delle Collezioni di Arte Moderna e Contemporanea di Intesa Sanpaolo, e Federico Giani, curatore della Fondazione Arnaldo Pomodoro.
Un percorso tra scultura, materia e sperimentazione
Il percorso espositivo si sviluppa negli spazi del museo di Intesa Sanpaolo in Piazza Scala a Milano e si estende dal Salone Scala al Cantiere del Novecento, fino agli ambienti esterni che ospitano opere monumentali permanenti. La mostra ricostruisce l’evoluzione della ricerca artistica di Pomodoro dagli anni Cinquanta agli anni Duemila.
Tra i nuclei principali del percorso:
- gli esordi informali e la sperimentazione sui materiali tra gli anni Cinquanta e Sessanta
- la ricerca sulla geometria solida e la nascita delle celebri “sfere”
- le esperienze internazionali e le influenze del minimalismo
- il ritorno ai temi della scrittura e della comunicazione
- le opere ambientali e le grandi installazioni
- le rielaborazioni più recenti sul linguaggio e sulla forma
Le opere monumentali esposte nel Chiostro ottagonale e nel Giardino di Alessandro, restaurate di recente, rappresentano un elemento centrale del percorso e testimoniano la presenza permanente dell’artista nel patrimonio del Gruppo.
Arnaldo Pomodoro è nato nel Montefeltro nel 1926, ha vissuto l’infanzia e la formazione presso Pesaro. Dal 1954 ha vissuto e lavorato a Milano. Le sue opere degli anni Cinquanta sono altorilievi dove emerge una singolarissima “scrittura” inedita nella scultura, che viene interpretata variamente dai maggiori critici. Nei primi anni Sessanta affronta la tridimensionalità e sviluppa la ricerca sulle forme della geometria solida: sfere, dischi, piramidi, coni, colonne, cubi –in lucido bronzo– sono squarciati, corrosi, scavati nel loro intimo, con l’intento di romperne la perfezione e scoprire il mistero che vi è racchiuso. La contrapposizione formale tra la levigata perfezione della forma geometrica e la caotica complessità dell’interno sarà d’ora in poi una costante nella produzione di Pomodoro.
Nel 1966 gli viene commissionata una sfera di tre metri e mezzo di diametro per l’Expo di Montreal, ora a Roma di fronte alla Farnesina: è il passaggio alla grande dimensione. Questa è la prima delle numerose opere dell’artista che hanno trovato collocazione in spazi pubblici di grande suggestione e importanza simbolica: nelle piazze di molte città (Milano, Copenaghen, Brisbane, Los Angeles, Darmstadt), di fronte al Trinity College dell’Università di Dublino, al Mills College in California, nel Cortile della Pigna dei Musei Vaticani, davanti alle Nazioni Unite a New York, nella sede parigina dell’Unesco, nei parchi sculturali della Pepsi Cola a Purchase e dello Storm King Art Center a Mountainville, poco distanti da New York City.
Ha realizzato numerose opere ambientali: dal Progetto per il Cimitero di Urbino del 1973 scavato dentro la collina urbinate, poi non realizzato a causa di contrasti e problemi locali, a Moto terreno solare, il lungo murale in cemento per il Simposio di Minoa a Marsala, dalla Sala d’Armi per il Museo Poldi Pezzoli di Milano, all’environment Ingresso nel labirinto, dedicato all’Epopea di Gilgamesh, fino al Carapace, la cantina di Bevagna realizzata per la famiglia Lunelli.
Memorabili mostre antologiche lo hanno consacrato artista tra i più significativi del panorama contemporaneo. Numerose esposizioni itineranti si sono susseguite in Europa, Stati Uniti, Australia e Giappone. Pomodoro si è dedicato alla scenografia sin dall’inizio della sua attività e ha realizzato “macchine spettacolari” per numerosi lavori teatrali, dalla tragedia greca al melodramma, dal teatro contemporaneo alla musica. Ha insegnato nei dipartimenti d’arte delle università americane: Stanford University, University of California a Berkeley, Mills College.
Ha ricevuto molti premi e importanti riconoscimenti: i Premi di Scultura alle Biennali di São Paulo (1963) e Venezia (1964); il Praemium Imperiale per la Scultura 1990 della Japan Art Association e il Lifetime Achievement in Contemporary Sculpture Award dell’International Sculpture Center di San Francisco (2008). Nel 1992 il Trinity College dell’Università di Dublino gli ha conferito la Laurea honoris causa in Lettere e nel 2001 l’Università di Ancona quella in Ingegneria edile-Architettura.
Il 22 giugno 2025 a poche ore dal compimento del suo novantanovesimo compleanno, Arnaldo Pomodoro si spegne serenamente nella sua casa di Milano, lasciando un’eredità immensa, non solo per la forza della sua opera, riconosciuta a livello internazionale, ma anche per la coerenza e l’intensità del suo pensiero, capace di guardare al futuro con instancabile energia creativa.
Accanto alle opere, un nucleo di materiali d’archivio – tra cui cataloghi, fotografie e documenti – consente di approfondire il processo creativo dell’artista e le relazioni con il contesto culturale internazionale.
Ritratto Arnaldo Pomodoro. 2014 foto © NICOLA GNESI
La mostra è parte del progetto culturale di Intesa Sanpaolo
La mostra “Arnaldo Pomodoro. Una vita. Le grandi opere delle Collezioni Intesa Sanpaolo e Fondazione Arnaldo Pomodoro” è aperta al pubblico dal 29 maggio al 18 ottobre 2026.
La mostra è affiancata da un programma articolato di visite guidate e laboratori rivolti a scuole e pubblico, sviluppato congiuntamente dal Dipartimento educativo della Fondazione Arnaldo Pomodoro e dai Servizi educativi di Civita Mostre e Musei.
Le Gallerie d'Italia-Milano, insieme a quelle di Torino, Napoli e Vicenza, sono parte del progetto museale Gallerie d’Italia di Intesa Sanpaolo.
Per maggiori informazioni, consultare il sito delle Gallerie d’Italia.
1. Arnaldo Pomodoro, Disco in forma di rosa del deserto n. 1, 1993-1994
Bronzo / bronze, ø 320 × 100 cm A
Collezione Intesa Sanpaolo, Gallerie d’Italia – Milano
Photo Aurelio Barbareschi. Courtesy Fondazione Arnaldo Pomodoro, Milano
2. Arnaldo Pomodoro, Sfera n. 1, 1963
Bronzo / bronze, ø 120 cm
Collezione Fondazione Arnaldo Pomodoro, Milano
Photo Aurelio Barbareschi. Courtesy Fondazione Arnaldo Pomodoro, Milano
3. Arnaldo Pomodoro, Il cubo, 1961-1962
Bronzo / bronze, 59 × 109 × 109 cm
Collezione Fondazione Arnaldo Pomodoro, Milano
Photo Aurelio Barbareschi. Courtesy Fondazione Arnaldo Pomodoro, Milano
4. Arnaldo Pomodoro, La macchina del tempo, 1958
Piombo, rame, zinco e stagno / lead, copper, zinc and tin, 160 × 145 cm
Collezione Fondazione Arnaldo Pomodoro, Milano
Photo Dario Tettamanzi. Courtesy Fondazione Arnaldo Pomodoro, Milano
Data ultimo aggiornamento 28 maggio 2026 alle ore 16:14:22